《戲有此理》《戲度今生》
▍貢敏 著
《戲有此理》序／胡耀恆
這本冊子收錄了貢敏先生142篇文章，陸續刊載在1977—2009年的報紙和雜誌中。它們長的數頁，短的不到一頁，都是他對台灣各種表演藝術的觀察和評論。對於舞台劇、京劇、電視、電影等等，每個觀眾都會有自己的反應，但持續關懷的不多，有資格令人敬重的人更少，貢先生當為出類拔萃的第一人。
首先，他對民國初年以來的表演藝術資料收藏豐富。十多年前，國家圖書館有意購買他的藏書，台灣大學圖書館知道後捷足先登，出價一百萬元。貢先生得款後，又加上百分之十，全數捐給台大戲劇系作劇本創作獎學金。台大整理這些書籍時發現很多資料當時已是絕版，他不得不手抄或影印補齊，因此這些資料沒有版權，不能公開流傳，但是台大的教師和研究生，卻能在裡面找到他們別處沒有的資訊。
其次，貢先生能唱京劇及崑曲，還會為崑曲以二胡伴奏。第三，他終生都在編寫劇本：話劇、電影腳本、電視劇本應有盡有，而且以此為生，是台灣罕見的職業劇作家。最後，貢先生曾擔任國光劇團的首任藝術總監三年半，對國內培養演員及製作演出有身歷其境的經驗。
有了以上的資歷，貢先生對於民國以來表演藝術的演變瞭如指掌。在梅蘭芳百年冥誕時，他撰寫了梅氏得以成名的三次機遇，終生的貢獻以及在國際的聲譽及影響。結尾時貢先生更徵引行家的觀點，指出中國京劇世界三大表演體系的異同：「最根本的區別是：斯坦尼斯拉夫斯基相信第四堵牆，布萊希特要推翻這堵牆；而對梅蘭芳，這堵牆根本就不存在，用不著推翻。」
京劇在台灣的發展，貢先生指出遠在劉銘傳擔任台灣巡撫時，即已引進來此一新興劇種。日據時期人心思漢，京劇在民間受到相當程度的歡迎。政府遷台之後的近半個世紀中，京劇在台灣軍中興起，民間亦有劇團持續演出。貢先生根據他個人的觀察，對老、中、青三代的傑出藝人，都做了獨到的介紹與評鑑，包括最初的顧正秋、徐露，中期的魏海敏、郭小莊、葉復潤，吳興國，到後輩的朱民玲及後來的李寶春。他認可郭小莊演出時，在佈景、燈光及服裝等方面的推陳出新；他更讚揚吳興國、王安祈及李小平等人，從古今中外的文學作品中蒐集材料、創作新劇的努力和成就。書中的這些篇幅是台灣京劇的縮影，更是撰寫歷史的第一手材料。
對於話劇，本書記載了五四運動以來發展的梗概，更暢述他和大導演李行在北京醫院面晤曹禺暢談創作，尤其是他在清華大學撰寫《雷雨》的情形。接著書中報導了抗戰時期在重慶和上海的輝煌成績。政府播遷來台初期話劇的情形，本書在1989年「卅年風水輪流轉」中，將它分為四個階段，其中有關李曼瑰女士在第一個階段苦心孤詣的提倡與貢獻，坊間一般書籍提到的不多。對於話劇的未來，文中希望與隱憂並存。好的方面，由於人才的累積，政府政策的開放，以及表演場地的增加，「蘭陵劇坊」、「表演工作坊」、「屏風表演班」、「果陀劇場」及「優劇場」等等紛紛成立，彼此觀摩競爭，劇運前景可期。憂的方面，文中徵引了兩項調查報告：一，當時一般小劇場之成員情況為︰非專業多於專業，在校者多於校外，女性多於男性（十與一之比），劇團結構有待改善；二，平均每個月看一次舞台劇的觀眾，在台北市約為七千至一萬人，這和近三百萬人口的總數相比，觀眾比例有待爭取。二十一世紀二十年代的今天，貢文的希望與隱憂仍然與我們同在。
新書快報 (1)
